Pintor destacado del arte contemporáneo español. Estudió Filosofía en la Universidad Autónoma de Madrid entre 1970 y 1974. En los inicios de su carrera, estuvo relacionado con el grupo artístico de la Nueva figuración madrileña. De hecho, su primera exposición individual tuvo lugar en la Galería Buades de Madrid en 1975, tras finalizar su carrera universitaria. Lugar donde su compañero Guillermo Pérez Villalta lo introdujo en el ámbito artístico.

A Cobo se le relaciona con la creación de obras surrealistas y coloreadas, la visión escéptica y sarcástica de la realidad siempre está presente en sus creaciones. Después de su estancia en Madrid volverá a su ciudad natal alrededor de los años ochenta. Aquí tomará como referente el barroco andaluz, la tradición pictórica española y sus grandes genios como Goya o Picasso, de quienes vemos influencia en sus grabados realizados en esa época. A partir de ahí también se irá alejando de sus comienzos para conecta con movimientos más internacionales como el neoexpresionismo, la transvanguardia italiana o el pop inglés. Al final de sus años encontramos una repetida iconografía en su pintura, siendo frecuente figuras como el joker, el laberinto, el mapa o el camaleón. En estos últimos años, la base geométrica pierde protagonismo en su obra y se concentra en la figura y el mensaje escrito. Cobo participó en importantes exposiciones individuales y colectivas destacando “El Salón de los 16” (1981-1991) y la “Bienal de Sao Paulo (1981).

La Fundación Suñol conserva once de sus obras pictóricas, entre ellas Gran tuffatore (1980) o Sweet swimmers 3, 3 selfwachers (1981-82). En 2009 El Museo Nacional Centro de Artes Reina Sofía realizó una exposición colectiva titulada ‘Los esquizos de Madrid: Figuración madrileña de los 70’, donde la Fundación Suñol participó con el préstamo de algunas de las obras de los artistas de la colección Suñol Soler, entre ellos las de Cobo.